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miércoles, 22 de junio de 2011

Muestra "Ensamblando estilos" en el Museo Rosas

En el marco del ciclo de exposiciones de artistas locales, la sala de muestras de el Museo Rosas abrio las puertas a una nueva que inaguro el 2 de junio y que estara hasta el 30 inclusive.  Se puede visitar gratuitamente todos los dias (sabados tambien), de 10 a 15 en la calle Diego Pombo 3324, San Andres

Se trata de 3 artistas Sanmartinenses: Nilda Rebora, Gertrudis Korab y Julia Beatriz Mansi. Siendo todas alumnas o ex alumnas de el curso de pintura que se dicta en el Museo, es un excelente detalle de la municipalidad que las inquietudes artisticas de la gente que asiste a este tipo de programas tenga la posibilidad de trascender el aula solitaria de alumno/as y difundirse para el resto del barrio en una sala integramente para ella que se abre al publico de manera gratuita. 


Las artistas

Veamos primero los de Gertrudis Korab. Pero antes una pequeña bio de ella.
Nacio el 17 de septiembre de 1930 en el barrio de Belgrano, Ciudad de Buenos Aires. Heredo de su padre el amor por el arte y la pintura, ademas de la musica, que vemos presente en su obra.
Fue maestra jardinera durante 30 años, para luego retomar su verdadero amor: la pintura. Fueron 5 años de cursos en la UNSAM y luego el del profesor Jose Amore (De el Museo Rosas) lo que termino por perfeccionar su ya dedicada tecnica.
Sus cuadros crean ambiente y momentos que transportan a tal punto de generar sonoridad. Un exquicito repaso por varios lugares, poco comunes, que Gertrudis eligio pintar



La musica, presente en la obra gracias a su padre


El ambiente creado y los sonidos, los aromas. 


Otro hermoso paisaje sonoro. El sol llega a pasar a traves del denso follaje, iluminando timidamente la pequeña isla que se formo en medio del rapido. 

Desolador, quizas, se puede sentir el viento que todo empuja. 

Pero sigamos con la siguiente de las tres artistas: Julia Mansi
Nacida el 25 de enero de 1956 en Vte. Lopez, su pasion por la pintura emergio en su epoca de niña. Trabajo como decoradora de porcelanas y fue alumna en otra gran institucion artistica del municipio. La "academia Las Artes". Participo en concursos como los del baco credicoop, y actualmente es alumna en el taller de Jose Amore en el museo rosas. Ya expuso en la municipalidad, y ha elaborado tapas de libros. Como "coloquio amoroso", que es tapa del libro de cuentos y poemas "Descalzos en el aire".
Pasemos a su obra. En este caso con otro estilo, otra tecnica y otra gama de colores, Julia platica con paisajes mas abstractos que terminan por ser objetos de su interior. El cubismo parece ser un genero al que es allegada, y lo muestra en varios de sus cuadros en exposicion. Es uno de ellos el cristo, cargado de vida y muerte a la vez.




La tercer artista es Nilda Rebora. Nacida en Buenos Aires, reside ya en ballester desde el año 1968. Coordino entre los años 199 a 2006, la revista boletin de el Hospital Pirovano, plasmando sus inquietudes artisticas en la tapa de esta gacetilla, publicando obras de artistas argentinos. 
En el 2007 comienza a pintar y rapidamente muestra su pasion por este arte. Pasando por el taller de Sandra Ciccioli descubre uno de sus grandes amores: La carbonilla. En el 2008, tomo clases de dibujo con Willy Ferreyra Perez para luego ingresar a las clases de el profesor Jose Amore en el Museo Rosas. Desde el 2010, ademas, toma clases con el artista Max Pedreira. 
Sus cuadros son en la mayoria rostros. Expresiones, momentos, fotos. Imagenes que toman por sorpresa al observador y bonitos retratos que no se quedan en rostros bonitos. Es el caso de esta "bailaora". La pintura capta el momento justo ( por lo menos eso podemos ver) donde esta gitana revolea sus manos marcando el compas de un flamenco. 



 Este ultimo cuadro es en especial bello. La combinacion de los colores, la tunica, la mirada y los pliegues del rostro significan no solo una pintura, sino la historia detras de esta mujer que con un gesto muy ambigue, sonrie levemente pero se esconde.


"Ensamblando estilos" parece no ser otra cosa que lo qe el titulo de la muestra indica. Un intento por dominar los bravios rios interiores de estas tres mujeres, que canalizaron a traves de la pintura sus energias creativas. Tres estilos, tres tecnicas, tres nombres. Mas de 15 cuadros. Pero una sola manera unica de pintar: Indagando, buscando y creando, sin quedarse quietas y sin morir en los tipicos cuadros de talleres de naturaleza muerta u otros objetos inanimados. Un excelente aporte a la cultura y especialmente a la pintura de San Martin.  Es el humilde aporte de pulpos de radio con la idea de difundir todas las propuestas que haya dando vueltas, y levemente comentarlas.

miércoles, 24 de noviembre de 2010

MUESTRAS EN LA CARNACINI!

Esta semana, completa a nivel cultural, estuvimos visitando las muestras de la carnacini y el pelaez. Deleiten sus ojos con estas bonitas obras, pero tambien vayan a verlas, ya que la calidad fotografica es de una humilde y simple camara digital. Para no perderse



Muestra colectiva "Colores del Alma"

Por ahora subo las obras nada mas, no tengo biografias pero ire consiguiendo a medida que los artistas me la acerquen. El nombre que figura debajo de cada cuadro es del autor.
Que lindos los cuadros de esta mujer! Son tan reales, pero no solo en la pintura, sino las imagenes. Transportan a situaciones que en si mismas son artisticas, y que pintadas con una gran tecnica y una gran sensibilidad en los colores solo nos dejan admirados. Como se puede apreciar, por la poca luz de la sala y el juego de brillos que tienen las fotos, no son en muchas los colores reales. Asi que hay que ir a ver los cuadros a la Carnacini si o si. 
                   
Nora Capello

Nora Capello

Nora Capello




Por otro lado, los cuadros de Maria Lourdes Legaz, y en especial el de aqui abajo, me hicieron acordar a los empedrados de la ciudad de colonia, en Uruguay.

Maria Lourdez Legaz


Maria Lourdes Legaz


Los cuadros de Juan Pablo Martinez tienen una cosa fantastica. Me quede mirando tiempo largo el segundo, porque me fue imposible no relacionarlo con toda la estetica Floydiana de "The Wall". El desamparo de el ser humano, tirado en una esquina, abandonado, desnudo, desnutrido. Una puerta que se abre y un haz de luz que entra de a poco, aumentando el miedo de mostrarse a si mismo tal cual es. Sencillamente fantastico.
Gran manejo de las perspectivas y de los colores, que juntos crean el ambiente propicio en los dos cuadros, para esa extraña nostalgia de abandono.
Juan Pablo Martinez

Juan Pablo Martinez


Si agarraramos esas viejas fotos de tiempo atras, Osvaldo Montone seria lo mas parecido a ellas. El cuadro de aqui debajo es perfecto. Retrata el campo en su estado mas puro, el de la paz y la tranquilidad, las sombras, los plastrones de tierra sin pasto, la manga al fondo. Casi que se puede escuchar al viento moviendo las ramas de estos eucaliptos que vigilan la escena y dan esa sombra tan ansiada en horas de sol.
Por otro lado, el segundo cuadro es identico a la plaza de la municipalidad de San Martin: Estoy muy errado? De vuelta, gran manejo de colores y detalles. Fijense las sombras en el cuadro, los alambres y torniquetas, es todo tan real y a la vez tan unico que no lo parece
Osvaldo Montone

Osvaldo Montone

La tanda de 3 cuadros de Amalia Pellicer es sugestiva. El manejo de las oscuridades, de los desnudos y los colores tienen en sus cuadros un sello unico. Son esos que a traves de la muestra, al verlos, sabemos que son de ella todos. Aca podemos ver tres bonitos cuadros. Especial mencion para el triptico
Amalia Pellicer

Amalia Pellicer


Amalia Pellicer

Y por ultimo, aca tenemos 2 cuadros de Nilda Rebora. Son dos rostros diferentes que ademas de encerrar una gran tecnica encierran un gran gesto de paz. Es asi como se llama este primer cuadro aqui debajo. Sin una tecnica muy compleja Nilda retrato estos dos personajes de los que se puede disfrutar un gran cuadro plagado de simbolismos y sensibilidad. Sencillamente excelentes
Nilda Rebora

Nilda Rebora

Muestra "Rumbos Posibles" de Carolina Salar


Por otro lado, en el espacio Juan Pelaez, estaba la muestra de la artista CAROLINA SALAR, de la que pude sacar unas cuantas fotos de sus lindos grabados. La muchacha esta explora un par de tecnicas diferentes por lo que en mi subjetividad puedo leer el significado de el titulo de la muestra. Aunque como sabemos, el arte es puramente subjetivo, y es lo que lo hace mas lindo.
Aca una pequeña bio que figuraba en su folletin de muestra.
"Naci el ultimo deia, del sptimo mes, del año 1980. Desde ese entonces hasta hoy vivo en Villa Ballester.
En el año 2000 comence mis estudfios en tea Imagen en la carrera de Produccion integral de television. En el año 2004, mis deseos de ser profesora me encontraron en la escuela Antonio Berni. Assi fue como ingrese a la carrera de Profesora de Artes en Artes Visuales. Sabiendo mucho mas de los visual que de lo artistico, queriendo ser, mucho mas profesora que artista. Egrese en el año 2008
Desde el año 2006 que expongo en muestras colectivas:
- Muestra alumnos EA Antonio Berni, Mun. San Martin
- Festival "enlaces" Untref
- Ex Libris Jose maria doval. Casa museo Rosas
- Mural Ceramico Grupo TINCAR. EA Berni
- Arte VIBA casa carnacini y el instituto cultural y artistico
- Muestra Homenaje Egresados: EAV Antonio Berni 30 años. Casa museo rosas"

Y en sus palabras, ella  describe asi su obra:
"Mis obras son una excusa para contar un cuento, para comunicarf una idea, un sentimiento, para que una imagen hable por mi. Para invitarlos, aunque mas no sea por un rato, a mi ser, a mi alma.
En esta seleccion de obras, diferentes en cuanto a la temagica y a la tecnica, se esconden todos los rumbos posibles que podria elegir en el futuro, o todos los rumbos elegidos, que me inspiraron hasta hoy.
Durante mi formacion y aun hoy descubro, en el color, a mi primer y verdadero amor, mi espejo: Yo soy ante todo color y palabra.
La escultura es mi gran amiga, y mi aliada para volver real lo imaginario. El dibujo y yo somos incompatibles desde la emocion, pero absolutamente simbioticos desde la razon, y a veces viceversa. El grabado es mi ultimo gran amor, un romance que aun no termino de descifrar, pero me conquista. Rumbos posibles, caminos que ando y desando buscando la mejor forma de expresar todo lo que quiero contar. "

Quien mejor que ella para describirse.
En las fotos no estan las esculturas, acerquense hasta el pelaez que todavia hay tiempo para ver.


Carolina Salar

Carolina Salar

carolina Salar

carolina Salar

Carolina Salar

Carolina Salar

Carolina Salar.